Surrealismo - Historia del Diseño

El surrealismo es un
movimiento artístico y literario
surgido en Francia a partir del
dadaísmo (Intento de reacción
positiva ) a principios de los
años 1920, en torno a la
personalidad del poeta André
Breton.

El surrealismo trata de plasmar el mundo de los
sueños y fenómenos del subconsciente.

La abstracción. El hiperrealismo formal.
El surrealismo se debate entre:

Representación de
toda clase de
simbologías,
especialmente
eróticas y sexuales.
Conjunción de
imágenes dispares
(reales o irreales),
tanto en el tiempo
como en el
espacio.
Interpretación de
la realidad desde
el sueño, el
inconsciente, la
magia y la
irracionalidad.
Los objetos y
formas son
despejados de su
significación
tradicional
(principio de la
"desorientación").
Creación de
imágenes
equívocas de
manera que una
misma cosa puede
ser interpretada
de varias maneras.
Da importancia a
lo paradójico, lo
absurdo, la
caducidad, la
destrucción y lo
misterioso.

Varios artistas
dibujaban las
distintas partes de
una figura o de un
texto sin ver lo que
el anterior había
hecho pasándose el
papel doblado.
Toca todos los
estilos: clásico,
barroco,
ingenuismo,
futurismo, etc.
Utilización del
claroscuro y del
color modelado.
Utilización
espectacular de la
perspectiva cónica
exagerando la
sensación de
profundidad (creación
de grandes espacios y
lejanías).
Creación en el
cuadro de juegos
perceptivos e
ilusionísticos.
Ejecución pictórica
minuciosa con
gran cuidado del
dibujo y la figura.

Pintor francés asociado al surrealismo y al expresionismo abstracto
Andre
Masson
Representantes del Surrealismo
Gradiva (1939)

Giuseppe Arcimboldo
Allegory of Air paint
Pintor Italiano, conocido sobre todo
por sus representaciones manieristas
del rostro humano a partir de flores,
frutas, plantas, animales u objetos;
esto es, pintaba representaciones de
estos objetos en el lienzo, colocados
de tal manera que todo el conjunto
tenía una semejanza reconocible con
el sujeto retratado.

Roberto Matta
Banda de Jazz (1962)
Arquitecto, filosofo, pintor y poeta chileno.
Considerado el último de los representantes
del surrealismo.

Se destaca entre los máximos exponentes del surrealismo abstracto, aunque previamente
sus obras discurrieron entre el Fauvismo, el Cubismo y el Dadaísmo. Aportó una visión del
inconsciente mágica y lírica, todo ello con una gran fantasía, con una gama de colores
brillantes creaba en un espacio real una gran cantidad de signos
El carnaval del arlequín
Joan Miró

Pintor surrealista Belga. Conocido por sus ingeniosas y provocativas imágenes,
pretendía con su trabajo cambiar la percepción precondicionada de la realidad y
forzar al observador a hacerse hipersensitivo a su entorno.
The son on man (1964)
René Magritte

Mario Carreño
Ship's Figurehead
(1958)
Pintor Cubano, galardonado con el Premio
Nacional de Arte Chileno.

El pintaba
como si no
tuviera
nociones
preconcebidas
Aclamado como
creador del
método paranoico-
crítico que, según
se decía, ayudaba
a acceder al
subconsciente
liberando energías
artísticas
creadoras.
Dalí pintaba
como si sus
ideas fueran
soñados
Las figuras
humanas y los
objetos se
transforman en
imágenes
fantásticos.
Para despertar el
conocimiento del
observador, Dalí
colocaba imágenes
familiares en
espacios inmensos
con relaciones
enigmáticas e
incongruentes
Pintor español
considerado
uno de los
máximos
representantes
del surrealismo.

Naturaleza Muerta
(1925)
- Los deja en la
mitad del aire,
como si el tuviera
la libertad de
dejarlos allí
- La pintura luce
como una escena
realística, pero
entonces se
convierte a algo
ilógico

- Los cisnes se relflejan en el agua y se convierten a elefantes
- A la izquierda hay un retrato de Dalí
- Tambien hay un hombre en la pintura- el es Edward James, un amigo de Dalí
Cisnes que se reflejan como Elefantes (1937)

La Tentación de San
Antonio (1946)
-La obra representa las
tentaciones que San
Antonio trata de resistir.
-El caballo- poder
-Los elefantes cargando
figuras diferentes
representan amor y
riquesa
-Los elefantes tienen
patas largas para que
se vean agresivos

La Persistencia de la
Memoria (1931)
- Los relojes flojos
representan que el
tiempo es flojo y relativo
- Las hormigas arriba
del reloj son eternas-
representan que no
todo es exacto y
preciso
- La arena tambien
representa eternidad
- Tambien hay un ojo
cerrado- representa
sueños y la imaginacion

Diseño
Dos de los artefactos surrealistas dalinianos más notables fueron
el «teléfono-langosta» y el «sofá de los labios de Mae West»
(realizados entre 1936 y 1937)

En 1969 diseñó el logo de Chupa Chups

Atomicus Dalí, fotografía de 1948 de Philippe Halsman,
donde explora la idea de la suspensión, representando tres
gatos que vuelan, un cubo de agua lanzada y Salvador Dalí
en el aire.

Creó espléndidas obras de arte como Destino (en colaboración con Walt Disney), una
película iniciada en 1946 y completada en 2003. También trabajó como co-guionista de la
película surrealista de Luis Buñuel Un Perro Andaluz, un corto de 17 minutos que incluye
alguna de las imágenes antológicas del surrealismo (como el ojo cortado con una cuchilla
de afeitar)
Un Chien
Andalou

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